Presentación
Desarrollamos y organizamos en cuatro partes los productos de esta investigación:
1. Recuperación y tratamiento documental del archivo de Pilar Medina (escritos y publicaciones diversos –bitácoras, críticas y reseñas, entrevistas–, programas de mano, fotografías y videos), exclusivamente en lo relativo a las obras creadas por la coreógrafa. En esta sección, de “Acervo documental”, albergamos todos los tipos de registro a los que logramos acceso, de doce obras dancísticas (1983-2012), registros que seleccionamos de acuerdo con diversos criterios de pertinencia (por ejemplo, evitamos documentos repetitivos o que añadieran algún dato sólo marginal) y prudencia (por ejemplo, sin ningún miramiento suprimimos las páginas de las bitácoras que tuvieran anotaciones íntimas, y aun así, el usuario encontrará apuntes subjetivos, momentos de introspección, comentarios sobre obstáculos y frustraciones, siempre que estén ligados directamente a alguna de las fases del proceso creativo o de la presentación escénica). Nunca perdimos de vista el interés de nuestro estudio: las creaciones, sus circunstancias y su destino, no la vida privada de la creadora; por tanto, desde el inicio hicimos a un lado cualquier ambición de exhaustividad.
2. Inclusión de dos textos escritos por Pilar Medina, uno en el marco de sus actividades como investigadora del Cenidi Danza (“Metodología de entrenamiento para mujeres en cuerpo maduro”), cuyo eje es la reflexión, tan importante para su quehacer actual, de que si bien “la danza se concibe para la adolescencia con su virtuosismo y jovialidad corporal, no es hasta la madurez cuando la danza y la vida convierten al cuerpo en el instrumento privilegiado de la conciencia”. El otro texto, escrito por la coreógrafa ex profeso para nuestro proyecto de investigación, es su propia “Semblanza”, cuya finalidad, siguiendo la postura general asumida en este trabajo, es exponer el camino técnico y formativo que le ha permitido bailar durante 55 años.
3. La colección de diez objetos digitales “Visualización reflexiva de los procesos creativos de Pilar Medina”, elaborada gracias al apoyo que recibimos del Programa de Apoyo a la Docencia, Investigación y Difusión de las Artes (PADID) 2014, el cual nos permitió sumar la imaginación y el aliento de un conjunto de jóvenes diseñadores, fotógrafos, músicos, expertos en video y programadores. Originalmente, en nuestro proyecto no preveíamos la elaboración de visualizaciones (o infografías), sino simplemente “Crear una red de información y reflexión sobre Pilar Medina y su obra coreográfica, formada por nodos (o módulos) que se puedan ir articulando entre sí siguiendo diversas trayectorias”, entre los cuales, más allá de documentos en sí, figuraba la escritura de un ensayo sobre la obra Bá-si-co. Sin embargo, la posibilidad de recibir apoyo del PADID nos abrió la puerta para idear esta colección, a partir de adicionales preguntas de investigación. Exploramos entonces el problema de cómo darles visibilidad a distintos filamentos de la obra coreográfica de Pilar Medina en su conjunto, que no se observan tan fácilmente en las grabaciones en video o de plano no se ven (y eso, si es que se cuenta con grabaciones de la obra completa, que no es el caso para todas, aparte del hecho consabido de que la mirada de la cámara es subjetiva y en muchas ocasiones hay acercamientos, tomas parciales y demás que impiden mirar el conjunto). Los objetos de esta colección ofrecen, en su mayoría, una mirada transversal de ciertos aspectos de las obras (a veces de todas, a veces de algunas); es decir, procediendo por desmontajes sucesivos buscamos mostrar constantes, rasgos distintivos, singularidades en el método de creación de Pilar Medina. Salvo una -aquella que ilustra la forma de trabajo analógica de Pilar y para ello se dedica sólo a Con tinta de hojas-, el resto de las visualizaciones es transversal; algunas adoptan una perspectiva relacional; otras son analíticas; otras, explicativas, y otras, sencillamente informativas. Los diez objetos digitales son:
a) La recién mencionada, “Analogía y escritura: la gestación de Con tinta de hojas”, que es visual y sonora;
b) “Itinerario”, una línea del tiempo sobre el estreno de diez obras coreográficas, en formato de cómic y con textos muy breves como lo pide el formato elegido, que comentan cada una;
c) “Travesías: de la emoción a la metáfora”, que, a partir del trabajo metafórico distintivo de la creadora, reconduce los desplazamientos de las emociones detonadoras a la metáfora, e ilustra los modos en que ésta se materializa en diez obras;
d) “El cuerpo de las obras”, que se refiere a las huellas dejadas en el cuerpo de la intérprete por cada uno de sus procesos creadores, así como el hecho de que esas huellas se han asentado corporalmente, metaforizadas a su vez;
e) “Articulaciones sonoras”, una máquina de sonidos que el usuario activa y mueve con ciertas libertades, para escuchar en distintas combinaciones los “ruidos” que no son música “convencional”, pertenecientes a las obras Umbrales, Con tinta de hojas y Bá-si-co;
f) “Gestos emblemáticos”, que juega con la idea del cuerpo-laboratorio de experimentación gestual y da a ver una muestra de la potencia comunicativa de los gestos y acciones de diez coreografías;
g) “Los vestidos de Pilar”, donde un panal formado por superficies y cuerpos geométricos da entrada a galerías fotográficas del vestuario de cada una de diez obras y, visualmente, cumple el propósito de mostrar la mutabilidad de algunos de los vestidos con los que ha bailado Pilar, sus “vestidos multifacéticos”;
h) “Inventario de procedimientos expresivos”, ésta sí una infografía (estadística) sobre la frecuencia con la que la coreógrafa ha recurrido en sus obras a ciertos procedimientos para concretar sus metáforas (entre otros, sus juegos, sus símbolos, el uso del rostro, su baile con muebles y utilería, su voz y sus palabras en escena);
i) “Obsesiones”, un conjunto de seis videos elaborados con la técnica de found footage, que muestran las insistencias de una búsqueda y de un estilo personal, en movimiento; y
j) “Relación de objetos”, sobre la utilería que ha usado la intérprete a lo largo de su carrera y las distintivas relaciones escénicas establecidas con ella.
4. Por último, un ensayo multimedia sobre la obra más reciente de Pilar Medina, Bá-si-co, que en el momento de plantear nuestro proyecto estaba en funciones, lo que nos dio oportunidad de mirarla varias veces teniendo en mente fines de estudio, así como de sostener con la creadora varias entrevistas, largas y cortas, formales e informales, ya dirigidas por esos fines. Abordamos en este ensayo la obra desde el punto de vista del espacio, el juego, la formación y la técnica, el uso de objetos y la iluminación, el silencio, el universo sonoro, el contexto de la intérprete solista, el vestuario, los artistas que colaboraron en la creación, los hilos que se tienden y enredan dentro de esta coreografía, y el video sobre la obra realizado por A. Salomón en 2014. Se trata de un ensayo digital y heterogéneo, que no es cerrado ni irremediable; está abierto a ulteriores reflexiones, correcciones, eliminaciones y ampliaciones de nosotras tres, tanto como a los comentarios y propuestas de quienes se acerquen a él.
Esperamos que este sitio, que concebimos como un espacio abierto y en construcción, empiece a cumplir con nuestros propósitos iniciales de recuperar, conservar, probar maneras de dar a ver y jugar con la danza de quien ha sido durante varias décadas una de las figuras más sobresalientes de nuestra escena dancística, con un repertorio coreográfico propio, mayormente de solista, que se extiende de los años ochenta al presente.
Seríamos afortunadas si nuestro trabajo abriera una conversación crítica y constante con usuarios investigadores, maestros, estudiantes, practicantes, creadores de los campos performativos y personas con los más disímiles intereses.
Agradecimientos
En primer lugar, a Pilar Medina, por su confianza, su apertura, su mirada crítica y lúdica, por su respuesta precisa e inmediata a las miles de peticiones, dudas y preguntas que en este camino nos fueron surgiendo, así como por los textos que escribió especialmente para este proyecto (además de los dos citados antes, los múltiples que quedaron incorporados en diversas secciones de este sitio, donde reciben su debido crédito). El trabajo que emprendimos las tres juntas irrumpió en incontables ocasiones en el proceso creativo de su nueva coreografía, Hipotermia. Por eso valoramos y agradecemos doblemente su disposición a formar parte de esta aventura.
A Alfredo "Pipo" Salomón, por tomar al vuelo las ganas de hacer el documental que llamó "Adentro de Bá-si-co " y por aceptar que lo enlazáramos a este sitio (sección Ensayo).
A Vivian Cruz, por darnos acceso a su retrato de Pilar Medina, cuyo vínculo aparece en este sitio (sección Metodología de entrenamiento para mujeres en cuerpo maduro), y que realizó dentro del proyecto de Laboratorio Mandala "Una segunda naturaleza. La vida de los creadores después de los cuarenta".
A las instituciones y personas que nos facilitaron videograbaciones de obras coreográficas.
A Rodrigo Acosta, director del Canal 23, y a sus colaboradores, que nos apoyaron desinteresadamente y con suma amabilidad en la recuperación de videos de obras, además de aportarnos ideas para construir nuestro sitio.
A cada uno de los jóvenes y no tan jóvenes que aceptaron confeccionar visualizaciones; les damos las gracias por su imaginación y por las energías que imprimieron en su trabajo.
A Jorge García, por la asesoría que nos brindó para la configuración de algunas secciones de nuestro trabajo.
A Rosario Sanjuan y Cristina Barragán, nuestras interlocutoras durante el año en que trabajamos con el apoyo del PADID, que hacen honor a su lugar como funcionarias de la cultura.
El tenaz coloquio que sostenemos las integrantes del Seminario Permanente de Investigación del Cenidi Danza sin duda ha apuntalado nuestras indagaciones e ideas.
Mención aparte merecen nuestras compañeras investigadoras Alejandra Ferreiro y Margarita Tortajada, por su osadía y solidaridad inalterables. A su lado caminamos en estos años de tanta risa. La ligereza y el goce que se vislumbren en nuestro trabajo en gran medida se los debemos a ellas.